美人如玉剑如虹全诗，美人如玉剑如虹(附2022年最新排名前十榜单)

若论资历，当年的台湾四大天后，梁静茹、蔡依林、孙燕姿和萧亚轩一度可以撑起整个乐坛的半壁江山。但若放在当今的剑拔弩张和人才辈出的歌坛后生长洪流中，林忆莲和张惠妹也无愧于华语乐坛的两大实力天后，实至名归。

彼此的交集不多，乃至于各自突出：

她是香港史上艺术成就最高的女歌手，她三度拿下台湾金曲奖；她的歌曲唤醒梦中人，她的现场激荡生命力；她是唱着《至少还有你》的林忆莲，她是唱着《听海》的张惠妹。

两个人又一拍即合，成了很好的朋友，在音乐上达成了很多共识。

古语有云：美人如玉剑如虹。

我想不管是盖亚莲，还是阿密特，她们都会在各自热爱的舞台，用最真诚的歌声相互交叉又各自绵延，延续时代光景下的音乐最强音。

80年代的香港

君生我未生，乐坛新人林忆莲

林忆莲大了张惠妹整整6岁。

她1966年出生，阿妹在1972年才姗姗来迟。

而出道的时间，林忆莲又比张惠妹同期早了5年，19岁时发行第一张同名专辑《林忆莲》，相比阿妹24岁发行首张专辑，林忆莲显然是早熟的。

▲小时候的“阿莲”林忆莲，又细又小的单眼皮，笑起来很好看。现在的她和小时候没有太大变化。不过就那时的审美看，林忆莲并不好看，父母从小就为她起了小名“丑八怪”。

父亲是拉二胡的，母亲唱绍兴戏和民歌，一个典型的音乐世家。音乐熏陶，自是一直就围绕着林忆莲的。

她私下里也耳濡目染了许多音乐技巧，显现出歌唱才华。

早熟的音乐，年轻时就展露出横溢的音乐才华。而心智上的早熟，对于爱情的理解早先于旁人……

这些让林忆莲得以赶上了即将迈入黄金时期的港乐时代。

中五班时和陈慧娴同班同学，17岁在电台表演中演唱《Crying in the Rain》被新力音乐看中走上音乐。要知道，17岁之前的林忆莲从来没有成为一个歌手的打算。

▲林忆莲（中）陈慧娴（右）中学合影。两人曾是香港玛利诺女子中学中五同班同学，中学时代便都参加过歌唱比赛。

没打算，没有太强的功利心，让林忆莲很快崭露头角。

她演电影，哪怕是小角色，到了84年进军影坛时，她的搭档就已是张国荣了；她唱歌，唱甜蜜蜜的日系格调情歌，自85年发行第一张专辑《林忆莲》就大获成功，迅速成长为香港新生代艺人中窜红速度最快、最受瞩目的一位新星，更不用提之后在歌坛上有过合作机会的诸多音乐人了。

第二张、第三张专辑继续以磅礴之势奠定了乐坛的地位，拿出了唱将级水准。

毋庸置疑，林忆莲的走红是飞快的，俨然成了80年代香港乐坛最耀眼的新星。

▲林忆莲于1986年发行的专辑《放纵》。

这之前的华语乐坛，刚刚兴起。

邓丽君、凤飞飞、崔苔菁呈三足鼎立之势，许冠杰是第一代歌神，其他并没有太多可以独战歌坛的翘楚。

但80年代乐坛后辈如雨后春笋般涌出，无不是交出了自己的满意作品。

张国荣、谭咏麟、黄家驹、林子祥、张学友，是男歌手的佼佼者；梅艳芳、叶倩文、林忆莲、陈慧娴被公认为香港歌坛的“四大天后”。

▲80年代香港四大天后：

梅艳芳、叶倩文、林忆莲、陈慧娴

从乐坛新人到天后，林忆莲比大多数人用时还短。事实上，经时光验证，她确实以天后之姿驰骋了之后的华语乐坛几十年。

《为你我受冷风吹》《听说爱情回来过》《铿锵玫瑰》……太多经典。

可相比之梅艳芳的风姿绰约、叶倩文的气吞山河、陈慧娴的小家碧玉，林忆莲的歌的切入点很小，不是一气呵成、长虹贯日，只是用一种小女人的悲切缠绵和絮絮叨叨就直击人心，唱穿肠、过汪洋。

90年代的歌坛

黄金时期，老将Sandy和新人阿妹

殊不知90年代的乐坛其实是一场大洗牌，新老交替，又新人辈出。

如果说80年代尚可以用女歌手定义歌坛的大多数，那么90年代则进入了新时期——

阳盛阴衰，是“四大天王”主导的新时期。

▲四大天王（从左到右）：

刘德华、张学友、郭富城、黎明

从成立之初到巅峰，时间极短，却霎时吸引了世间的追捧。同时，又有新人如李克勤，组合如Beyond……男歌手们撑起了乐坛的半边天。

庆幸的是，阳盛阴衰之际，虽有叶倩文和梅艳芳淡出歌坛，但王菲和林忆莲仍然在乐坛宛若惊天雷炸出了忽大忽小的响声：

前有林忆莲，后有王靖雯，她们都是90年代的香港乐坛最不容小觑的歌坛力量。

▲林忆莲&王菲

这个时期，林忆莲很快找到了自己的路子——

唱都市情歌。

抚平都市女子受伤的灵魂。

这两点上，林忆莲一度无人能敌。

尤其是滚石时期和李宗盛的默契配合，成就更是“前无古人，后无来者”。

92年两人合唱《当爱已成往事》。

若干年后，估计谁也没有想到会一语成谶。

93年，李宗盛为林忆莲量身定制了一首《不必在乎我是谁》。

林忆莲上“歌手”，第一首就选的这个。

当然，《伤痕》《夜太黑》《诱惑的街》等等，都是李宗盛写给林忆莲。这些都市情歌，不知道抚慰了多少心灵，不知道宽慰了多少解脱。

▲林忆莲&李宗盛

如果说80年代是出道，那么90年代的林忆莲才真正把声名从香港扩大到了内地和台湾。

歌坛十年，林忆莲已被打造成一个内功深厚的老将。可惜，比起王菲的转型成功和如日中天，林忆莲也和她在这个时期产生了差距。

也是90年代，受张雨生提拔的张惠妹，在96年发行第一张专辑《姐妹》后，一炮而红。

▲1996年，张惠妹发行第一张专辑《姐妹》。这张专辑在IFPI榜上蝉连九周销售第一，总销售量超过一百零八万张，打破了当年台湾本地歌手的销售纪录。

第二张专辑《Bad Boy》继续创下了一百三十五万的高销量。

到1998年，张惠妹成功举办第一场个人演唱会“妹力四射”，创下台湾歌手最快举行大型演唱会的纪录。1999年举行的“妹力99”亚洲巡回演唱会，80万人次的观众，让她成为了第一位在新加国家体育场办户外演唱会的华人歌手。

香港有林忆莲，台湾有张惠妹。

如果把林忆莲的速度看做火车，那么张惠妹的走红速度绝对是台风了：

专辑长期霸占排行榜、屡创销量冠军、金曲连连而歌曲烂大街……

▲刚出道时的张惠妹

可这样的张惠妹，偏偏如同一颗重磅炸弹，惊艳了时光。

新人天后，莫过于此。

世纪之交的更迭

命运的沉浮点，天后的下坡路

进入21世纪后，林忆莲做了很多改变和尝试，对音乐是把玩居多，创新为主，不过并没有太突出。

除了2000年发行的专辑《林忆莲’s》里收录的《至少还有你》外，相比如日中天额90年代，反倒没有太多代表作。

06年之后，更是一度六年没有发新歌。

诚心礼佛，后也唱起了佛经歌曲。

世纪之交的华语乐坛，林忆莲选择了淡出歌坛，皈依内心的宁静。

▲林忆莲唱歌

张惠妹也借此趁热打铁了一段时间。

90年代积累的人气，让她感受到了爆红。

而接下来更是一路扬帆，歌坛之路看似前途坦荡：

2001年，凭借专辑《真实》首次获得台湾金曲奖最佳女歌手奖；2002年，荣登美国《时代》杂志封面，成为第一个被CNN专访并登上时代亚洲版杂志封面的台湾艺人；2004年，张惠妹获选为“第二届世界和平音乐奖”大中华区唯一代表艺人……

荣耀扑面而来，张惠妹就是闪闪发光的金子。

不过很快因为2000年的国歌事件，张惠妹被扣上了政治色彩的帽子，被内地疯狂抵制。

从天上到地下，只是一瞬的事。

之后，即便张惠妹化身“阿密特”，大走概念，屡屡把演唱会上掀起到高潮，也难回到当初的如日中天。

这使得从2000年到2010年，不管林忆莲还是张惠妹，都经历了各自的低谷和蛰伏。

天后与天后

相爱相杀，碰撞出热情的火花

从10年开始，两个人都陆续找到了新的人生道路，又迎来了人生的交集。

一方面，她们是平行的，因为林忆莲继续追求音乐的创新和维度，张惠妹继续探索音乐的质量和多样性。

林忆莲是“盖亚莲”，张惠妹还是“阿密特”。

▲盖亚莲&阿密特

另一方面，她们的音乐又彼此交叉，有了共同的舞台和合作机会。

2014年，林忆莲、张惠妹、蔡健雅、那英四人同台飙歌，在台北小巨蛋举办了“Project WAO女生团结音乐节元年公益演唱会”。

之后，之间的往来更加密切。

林忆莲和张惠妹结为知己，那英和蔡健雅关系密切。

去年十月的演唱会，蔡健雅便请了那英做嘉宾。

反观张惠妹和林忆莲，那次同台则合唱了《至少还有你》，惺惺相惜，互不分离。

▲张惠妹林忆莲合唱《至少还有你》

后来林忆莲也在“歌手”单独演唱了《我最亲爱的》回应张惠妹。

情真意切，这是两大天后的交情。

言语之外，歌声之上，最真的情意。

▲张惠妹和林忆莲同台飙歌

林忆莲又向张惠妹发出了邀请函，同台演唱金曲《也许明天》。

我想，两个人的演唱必定是“美人如玉剑如虹”的倾泻而出，境界自是极高的，又是最有杀伤力的精品之作。

阿密特和盖亚莲的经典，必然会成为之后的单曲循环。

听完，就是它了！

文：皮皮