港片排名前十电影有哪些，20年来评分最高的香港电影(附2022年最新排行榜前十名单)

很长时间以来，“港片已死”的论调似乎在观众心中达成了共识。 要知道上世纪80、90年代，香港电影代表着亚洲电影的最高水准。 我们既可以看到吴宇森双枪、飞鸽、教堂等元素组成的“暴力美学”。

又能感受《青蛇》怪陆离镜头下的人妖情爱。

当《新龙门客栈》《黄飞鸿》告诉观众什么是江湖时，

叶玉卿、李丽珍的唯美镜头也成为不少人的青春启蒙老师。

成龙的《A计划》《醉拳》《警察故事》更是长期霸榜日本票房市场。

周星驰的《九品芝麻官》《唐伯虎点秋香》嬉笑怒骂下道尽人间百态。

但随着千禧年的来临，曾经作为华语电影宠儿的港片逐渐消弭，成龙、周润发等演员去海外发展，徐克、陈可辛则选择北上去内地大展拳脚。 与80、90年代高质量、高产量的黄金时代相比，2000年后的港片似乎不再吸引观众的注意。

其实港片并未死去，以杜琪峰为代表的“银河映像”用《枪火》《暗战》《瘦身男女》开辟了全新的都市题材市场。

刘德华、郑秀文、刘青云等演员成为支撑起港片的中坚力量。

曾经“二周一成”的周星驰固守港片阵地，用《少林足球》抵御住了好莱坞电影摧枯拉朽的攻势。

那么2000年至今这20多年时间里，都出品过那些口碑爆棚的香港电影呢？ 叉叉按照豆瓣评分，精彩程度，影响力三个方面评选出了2000年以后10部最具代表性的香港电影，看看有没有你的心头好上榜吧：

TOP10：枪王（2000）

导演：罗志良 主演：张国荣 方中信 黄卓玲 陈法蓉 谷德昭

豆瓣评分：8.2精彩指数：★★★影响力：★★★ 上榜理由：深刻探讨了都市人群的心理疾病；张国荣的遗作之一，因为入戏太深导致张国荣的精神受到很大影响

作为张国荣离世前的最后几部作品，他和罗志良合作的《枪王》和《异度空间》本身就极具话题性。

张国荣在两部影片中饰演的角色都患有严重的心理疾病，坊间甚至谣传张国荣是因入戏太深导致最后的告别人世。

《枪王》主要描述了设计专家Rick向来以改造射击手枪和double tap（两发子弹打在同一个弹孔）闻名于世。

然而在一场射击比赛中，Rick击杀了一名精神失常正在行凶的警察。 没想到这次见义勇为之举却意外激发Rick的心魔，他逐渐喜欢上了射杀别人的愉悦中，与此同时射击技术同样一流的苗督查发现了Rick的异常。

《枪王》作为一部双雄戏，方中信饰演苗督查和张国荣的Rick互相欣赏，有几分英雄惜英雄的情愫。

影片故意让警方变得黑暗昏庸，张国荣饰演的Rick反倒有几分孤胆英雄，与腐朽的社会制度作斗争的意味。

比如张国荣受到警察盘问或者霸凌时，食指总是不停地做出扣动扳机的动作，让内心扭曲的Rick充满了性格复杂性。 全片对张国荣改造枪的造型以及巨大的破坏力，令观众印象深刻。

其实归根结底，《枪王》内核还是探讨绝对正义和绝对法律的激烈冲突，以及现代都市人群无处发泄的压抑情绪。

由于电影对于枪战片和张国荣去世的纪念意义，10年后，尔冬升特地找来古天乐和吴彦祖进行翻拍，但和《枪王》相比，无论是故事开创性还是深度上都相去甚远。

TOP09：放·逐（2006）

导演：杜琪峰 主演：黄狗生 吴镇宇 张家辉 任贤齐 张耀扬 何超仪

豆瓣评分：8.2精彩指数：★★★☆影响力：★★★☆ 上榜理由：银河映像“浪漫美学”的集大成者，神作《枪火》的正统续作，2000年后枪战动作片的经典之作

如果咱们把评选的年份扩展到1999年，那么《放·逐》的前传《枪火》直接能排到榜单前三的位置。

作为“银河映像”作品的集大成者，《枪火》将杀手奉命保护黑帮大佬的故事讲得娓娓动听。

由于冷静克制的镜头语言，令人惊艳的枪战场面和几个演员之间喷薄而出的男性魅力，让《枪火》收获了8.8分的超高成绩。

作为《枪火》精神续作的《放·逐》的故事并不复杂，导演杜琪峰启用原班人马讲述了5名杀手奉命追杀昔日兄弟，却临时倒戈准备大干一票，为兄弟一家赚取安家费的情谊故事。

《放·逐》简约不简单，杜琪峰将男性荷尔蒙发挥到了极致，几位主演之间的插科打诨充满了兄弟之间的友情。

在展现黑帮争斗的冷酷之余，杜琪峰导演用昏黄的色调展现了一群中年杀手没有目的、没有希望的未来，也在暗示香港电影末路黄昏的氛围。

《放·逐》一如既往地展现了“银河映像”暴力美学的风格，无论是双方漫无目的的互射，还是中弹后哈哈大笑的畅然都对得上2000年以后的最酷的男性电影。

TOP08：桃姐（2011）

导演：许鞍华 主演：叶德娴 刘德华 秦海璐 秦沛

豆瓣评分：8.3精彩指数：★★★☆影响力：★★★☆ 上榜理由：20年来亲情催泪片的天花板，叶德娴封神之作，独居老人、人口老龄化问题具有现实意义

作为这个榜单年份最新的一部电影，《桃姐》另辟蹊径地讲述了一段催人泪下的主仆故事。 叶德娴饰演的桃姐伺候了李家几十年，她眼睁睁看着刘德华饰演的罗杰一点一点长大。

如今李家已移居海外，只剩下罗杰一人留在香港，由于从小吃着桃姐的饭菜长大，让罗杰的胃口变得挑剔无比。

可是人毕竟会老，已经步入古稀之年的桃姐再也没法好好照顾少爷，饱受病痛和孤独的折磨。

为了让桃姐安享晚年，罗杰只能把她送到养老院，但他发现没有了桃姐，他的衣食住行充满了坎坷。

他这才知道桃姐已经不再只是一个老佣人那么简单，他的生活已经离不开桃姐了。 时至今日，叉叉仍认为《桃姐》是关注老年人生活最好的电影。

桃姐在养老院看到孤寡老人的风烛残年，令人触目惊心，也让大众对老年人的晚年充满了唏嘘。 影片中，刘德华甘当绿叶，给叶德娴配戏，讲述了一段长达几十年主仆关系从而演化成亲情的家庭故事。

导演许鞍华用生活中的琐事，让普通而卑微的桃姐显得伟大，她用一辈子的青春和自由换来了李家的尊重。

“你陪我长大，我陪你变老”

正是由于几十年的陪伴，让桃姐和李家从主仆关系变成了亲人关系，把她当成了家庭的一份子。 影片的结尾李家拍摄全家福时，把桃姐请到了核心位置，充满了温馨和感动。

由于感人至深的故事情节，和刘德华、叶德娴戏里戏外的合作无间，《桃姐》在第31届香港金像奖上成为最大赢家，将最佳电影、最佳男主角、最佳女主角等重要奖项收获囊中。

在人情味日渐冷漠的当下，《桃姐》就像清茶一样起到了警醒作用，实属难得。

TOP07：黑社会（2005）

导演：杜琪峰 主演：任达华 梁家辉 古天乐 林雪 张家辉 林家栋

豆瓣评分：8.3精彩指数：★★★★影响力：★★★★ 上榜理由：20年来最好的黑帮片，社团内部的斗争充分展现出了人性的阴暗面，任达华、梁家辉等一众演员出镜堪称“全明星阵容”

作为香港电影的重要类型，黑帮片一直都是佳作频出的风水宝地，前有让吕良伟步入神坛的《跛豪》，后有成为观众青春回忆的《古惑仔》。

可以说黑帮片对于振兴港片市场有着不可取代的作用。 如果评选20年内最好的黑帮片，《黑社会》注定是一个绕不开的名字。

作为“银河映像”的代表作品之一，《黑社会》故事聚焦在香港最大社会团“和联胜”挑选新任话事人的前夕。

任达华饰演的乐少和梁家辉饰演的大D是龙头话事人的热门人选。

可随着乐少成为新任龙头，不服气的大D决定挑战帮规，抢夺象征权力的龙头杖另起炉灶，整个香港黑道掀起了腥风血雨。

除了《黑社会1》，《黑社会2》将目光落在了以吉米、飞机、东莞仔为代表的“黑二代”身上，相比乐少、大D还算墨守成规，黑二代的做事风格更无底线。

《黑社会》两部曲用长达192分钟的时长展现了波澜壮阔的黑帮内斗史，其实映射的还是人们面对权力欲望的贪婪和冷血。

第一部结尾任达华在钓鱼的间歇用石头砸死了梁家辉，

第二部中林家栋跨栏都成为影史名场面。

可惜《黑社会3》一直遥遥无期，观众一直希望看到古天乐饰演的吉米当上龙头之后故事的走向会如何发展。

鉴于故事内容的特殊性，相信如果真的上映的话，内地和香港的版本会天差地别。

TOP06：神探（2007）

导演：杜琪峰/韦家辉 主演：刘青云 安志杰 林家栋 林熙蕾

豆瓣评分：8.6精彩指数：★★★★☆影响力：★★★ 上榜理由：20年来最好的悬疑片，根据真实事件改编，影片结尾最后五分钟的“换枪戏”堪称神来之笔

又是一部“银河映像”的作品，被誉为唯一能挑战《无间道》的警匪片。

其实叉叉认为这部影片与其说是警匪片，倒不如说是悬疑惊悚片。 整部影片围绕“丢枪”这个事件展开，刘青云饰演的退役警察陈桂彬具有能看到每个人不同内心人格的能力。

在现役警察何家安（安志杰 饰）的力邀下，陈桂彬参与了警察王国柱（李国麟 饰）的失踪案，并由此牵出了王国柱失踪配枪导致的劫杀案件。

影片破天荒地将多重人格，丢枪事件，黑警等多种惊悚元素巧妙地结合在一起。

如果说前半部分还只是刘青云饰演的高智商侦探推理“丢枪真凶”的普通剧情。

那么影片最后安志杰饰演的警察突然黑化，分裂出其他人格，将刘青云和林家栋的配枪互换直接封神。

由于现场的4个人已经死了3个，安志杰将4把配枪互换了使用者位置，思考怎么摆脱杀人罪行，让这场枪战出现了4种不同的结局，令人脊背发凉。

因为影片改编自真实发生的“徐步高枪击案”，让故事充满了诡异和惊悚的色彩。

时至今日，《神探》仍被24万人打出五星好评，绝对是香港悬疑烧脑片的天花板。

TOP05：天水围的日与夜（2008）

导演：许鞍华 主演：鲍起静 陈丽云 梁进龙 陈玉莲

豆瓣评分：8.6精彩指数：★★★☆影响力：★★★★ 上榜理由：最具港式市井风情的家庭片，根据真实事件改编

作为一部市井电影，许鞍华用朴实的镜头描述一户居住在“天水围”的普通家庭。 作为贫民窟的典型代表，天水围生活着30万香港底层居民，这里时常发生有悖人伦的惨案。

许鞍华用女性视角，向观众平缓地叙述了“巨婴”“孤寡老人”“亲戚贫富差距的矛盾”等一系列问题。

在写实之余，观众能通过中年妇女的视角审视整个社会的人情冷暖，以及家庭琐事。

1年后许鞍华推出了《日与夜》的续作《天水围的夜与雾》，这次更是把故事聚焦在两岸联姻的家庭问题中，由此引发的家暴问题令人沉思。

TOP04：岁月神偷（2010）

导演：罗启锐 主演：任达华 吴君如 李治廷 钟绍图 秦沛

豆瓣评分：8.7精彩指数：★★★★影响力：★★★★ 上榜理由：用一家四口的普通生活展现了60年代香港的巨大变迁，影片港式元素情怀满满，李治廷成名之作

影片用117分钟的时长再现了上世纪60年代一个普普通通的修鞋匠家庭。

任达华饰演的父亲沉默寡言，为人善良，吴君如饰演的母亲辛辣直率。

李治廷饰演的大儿子品学兼优，是别人眼中的好孩子。而小儿子则顽皮生性，古灵精怪。

一家人虽然生活艰苦但也乐在其中，在动荡的社会中如其他老百姓一样尝尽人生苦乐。

影片的最后，李治廷饰演的大儿子身患绝症，英年早逝，兄弟间羁绊催人泪下。

岁月像一个神偷，在不经意间偷走了每个人的幸福。

截止到发稿时，《岁月神偷》已经被54万人打出满分的评价，可见绝对是走心之作。

其实在历史变迁的题材上，叉叉给大家安利一部由陈奕迅、杨千嬅主演的《每当变幻时》，同样道尽市井百态。

TOP03：花样年华（2000）

导演：王家卫 主演：梁朝伟 张曼玉 潘迪华 肖炳林 张耀扬

豆瓣评分：8.7精彩指数：★★★★影响力：★★★★★ 上榜理由：2000年现象级电影，梁朝伟和张曼玉因此片的感情风波一度占据头条，王家卫最重要的作品之一，影片掀起了“旗袍风潮”

作为香港电影圈公认的“文艺大师”，王家卫用唯美的镜头和各种留白将一个婚外情的故事讲得娓娓动听。

梁朝伟饰演的周慕云和张曼玉饰演的苏丽珍两人由邻居逐步发展为地下情人。

中国人骨子里的隐忍和克制被发挥得淋漓尽致。

从观赏角度上，王家卫充分调动了观众的听觉、视觉双重感官，高级感十足。 张曼玉的旗袍装更是成为当时全世界华人的时尚符号。

之前早就互有情愫的梁朝伟、张曼玉因《花样年华》因戏生情，假戏真做。

影片之外，梁朝伟、刘嘉玲、张曼玉三人之间剪不断理还乱的感情纠葛，更是成为当时娱乐媒体争相报道的焦点。 种种因素让这部影片蒙上了不一样的面纱。

TOP02：功夫（2004）

导演：周星驰 主演：周星驰 元秋 元华 梁小龙 黄圣依 陈国坤

豆瓣评分：8.7精彩指数：★★★★★影响力：★★★★★ 上榜理由：周星驰息影前最好的作品，影片中的片段仍造就不少网络名梗，2004年票房冠军

作为周星驰息影前最好的作品（《长江七号》口碑两极分化严重），周星驰用最简单的故事描述了一个真正的功夫世界。

周星驰用打怪升级的人物出场顺序，将武打场面层层递进，让观众一直处于高度亢奋中。

元秋、元华饰演的包租婆夫妇，梁小龙自毁形象的火云邪神都展现了周氏喜剧的无厘头风格，名垂影史。

影片中充斥了各种致敬经典港片的元素： 猪笼城寨其实正是70年代热播电影《七十二家房客》的翻版，

主角使用的“如来神掌”来自80年代的同名武侠片。 作为周星驰对电影特效的探索，无论是瞎子二人组的音波攻击，

还是影片最后周星驰用出的“如来神掌”都令观众叹为观止，用电脑特技将动作招式锦上添花。

黄圣依、陈国坤、梁小龙、元秋等演员更是凭借此片一飞冲天，功不可没。

此片不仅救活了被好莱坞大片压制的香港电影市场，更是成为了金像奖、金马奖的获奖大户，绝对算得上2004年的年度电影。

即使过去了将近20年，重看《功夫》仍有极高的观赏价值，《功夫》也被当作港片特效片的绝唱被人津津乐道。

TOP01：无间道（2002）

导演：刘伟强/麦兆辉 主演：刘德华 梁朝伟 曾志伟 黄狗生 郑秀文 陈冠希 余文乐

豆瓣评分：9.3精彩指数：★★★★★影响力：★★★★★ 上榜理由：香港电影最后的辉煌，港片界全明星阵容空前绝后，对后世警匪影响深远

作为“香港电影的救市之作”，《无间道》承载了香港电影者太多的心血。

几乎香港电影圈的半壁江山都投入到《无间道》的拍摄中。

影片名取自佛教“无间地狱”，是佛经中八大地狱中最困苦的一个。

故事以黑社会和警方互相安排卧底展开，梁朝伟饰演的警方卧底陈永仁和刘德华饰演的黑帮卧底刘建明，在彼此阵营互相获取情报，由此上演了一幕幕腥风血雨。

除了黑白卧底互相追查对方身份的设定吸引眼球外，片中人物演技也集体在线。

甚至连新生代的陈冠希、余文乐都超常发挥，《无间道》三部曲更是刘德华、梁朝伟、黄狗生等多位影帝。

无论是第一部中天台梁、刘对决的名场面，还是第二部中吴镇宇饰演的倪永孝快刀斩乱麻排除异己的手段都成为影史名场面。

由于《无间道》在警匪卧底题材上的创新以及影坛影响力，为后世的同类影片提供了很多灵感。

好莱坞和韩国同行祭出了《无间道风云》和《新世界》两部佳作，足以证明《无间道》在华语乃至世界电影圈的重要作用。

即使放在神仙扎堆的80、90年代，《无间道》都有不可比拟的地位。

总结 其实2000年之后的港片，仍有不少脍炙人口，在艺术成就和口碑上达到很好平衡的佳作。 比如让甄子丹晋升一线，被影迷奉为神作的《杀破狼》《导火线》《叶问》系列，可以看做是香港动作片最后的辉煌。

王家卫同样是关于“叶问”题材的《一代宗师》，在另一个角度看待了民国武术末路的人文思考。

陈冠希突破形象，因过度暴力血腥被评为限制级的《狗咬狗》。

罕见描述警队内部勾心斗角的《寒战》。

票房口碑双丰收，把“多重人格”的故事讲得完美无缺的《无双》。

周星驰的《少林足球》更是在亚洲获得极高的知名度，掀起“足球狂潮”。

说了那么多，你认为2000年以后哪部港片称得上神作呢？